Portal Cultural da Zest: junho 2010

terça-feira, 15 de junho de 2010

Meditando

Cada dia, hora ou minuto é uma janela através da qual você pode ver a eternidade.

A vida é breve e, entretanto, sem fim.

A alma é eterna, mas na curta estação desta vida você deve colher o máximo da imortalidade.

Paramahansa Yogananda, Spiritual Diary

Caros amigos, sábado lançaremos o 2º cd do Cantilena, Lira dos batuques, no bar Lua Nova Novo, na rua 13 de maio, esquina com rua Conselheiro Carrão, no Bexiga!! Quem estiver em Sampa, apareça!!!! Grande abraço! O ZI www.musicaimpopularbrasileira.com.br www.cantilena.com.br Show Lançamento do 2º cd do CANTILENA, Lira dos Batuques, dia 19 de junho - às 21:30h - sábado.

Wellington de Faria - voz e violão Ozias Stafuzza - voz e guitarra Marcelo Adrio - percussão e bateria Ricardo Bueno - percussão participação especial de André Pedrão - baixo Bar Lua Nova Novo Rua Conselheiro Carrão,451 Bela Vista - São Paulo-SP Reserva de mesas: telefone: 3263 1015 couvert artístico: R$ 10,00 O grupo CANTILENA lança em junho de 2010 o CD intitulado Lira dos batuques, com 16 novas canções, que contou com a participação e co-autoria do Osvaldinho da Cuíca com o Marcelo Adrio no samba rural paulista Santo Maloqueiro. As composições de Welington de Faria, Ozias Stafuzza e Marcelo Adrio, permeiam o batuque e o canto melódico e guerreiro. Muita percussão com a presença sutil e de bom gosto do Ricardo Bueno, a energia de Marcelo na bateria, embasadas de pesquisa musical, entre muitos experimentos. Nossos telefones: 11 3237 3921 / 11 9955-7196 / 11 8777 9806 mais informações: oziasstafuzza@yahoo.com.br

DANI GURGEL

Oi , tudo bem? Depois deste primeiro semestre inteiro ensaiando e testando músicas novas nos shows, chegou a hora da gravação do DVD. Como será numa locação de cinema, são pouquíssimos convites, que fazem parte de um kit, e não haverá venda no dia. Você participa da gravação, recebe o DVD pelo correio antes das lojas, as novas edições do Agora e Nosso, e tem seu ingresso garantido para o show de lançamento (7/11 no Auditório Ibirapuera). Vale ressaltar que "participe" é bem mais que "assista"... Nos vemos lá? Mais informações e como comprar: http://www.boranda.com.br/index_lojadetalhe_35 Obrigada! Dani

Orquestra Sinfônica de São José dos Campos

UMBABARAUMA

O PROJETO UMBABARAUMA Um encontro histórico de Jorge Ben Jor e Mano Brown para a regravação de um reconhecido hino do futebol No Youtube - http://www.youtube.com/watch?v=5OwW9Tg4Yz8 No Sonora do Terra - http://sonora.terra.com.br/#/cd/118865 Na Radio UOL - http://www.radio.uol.com.br/#/busca/musica/Umbabarauma Para comprar o MP3 no UOL - http://bit.ly/94XF22 Às vésperas da estreia do Brasil na Copa do Mundo na África do Sul, a Nike promove o encontro inédito de Jorge Ben Jor e Mano Brown para a regravação da música Ponta de Lança Africano Umbabarauma, um clássico da cultura do futebol. O projeto levou para cinco dias de gravação em estúdio um elenco estrelado de diversas gerações da música nacional, todos com grande influência do mestre: Gabriel Ben Menezes (produtor e filho de Jorge Bem Jor), Zegon (produtor e um dos principais DJs do Brasil - N.A.S.A.), Daniel Ganjaman (arranjador, multinstrumentista), Pupilo (baterista da Nação Zumbi), Duani Martins (cantor, compositor, multinstrumentista e produtor), Da Lua (músico e compositor pernambucano). No time feminino figuram as integrantes da banda NEGRESKO SIS, composta por Thalma de Freitas (atriz e vocalista da banda Orquestra Imperial), Anelis Assumpção (cantora, apresentadora de TV, filha do lendário Itamar Assumpção) e Céu (cantora e compositora). Lançada em 1976, no disco África Brasil, a música Umbabarauma abre o disco e é um dos principais hits da carreira de Jorge. Já foi regravada por diversos artistas no mundo inteiro, tem uma versão em japonês e uma versão gravada pela banda Soulfly, liderada pelo ex-Sepultura Max Cavalera. É a primeira vez que Jorge Ben Jor e Mano Brown se encontram em estúdio, apesar da admiração mútua já declarada diversas vezes em público. Este encontro resultou numa nova versão que tem toques de modernidade, como beats eletrônicos, um andamento um pouco mais acelerado que a gravação original e uma seção inteira nova com Mano Brown, atualizando Umbabarauma para um lance do seu time do coração. Mas, ao mesmo tempo, reverencia a versão original, mantém e amplifica o clima insuperável de um hino da cultura brasileira. A regravação terá toda a renda de sua comercialização revertida para um projeto social batizado de Capão Redondo Futebol Clube. Este projeto busca a inclusão social através do esporte e da cultura, é apoiado pela Nike e mantido pela ONG Periferia Ativa - do músico Mano Brown – em parceria com APEAS/Centro Esportivo Educacional Joerg Bruder e Eletrocooperativa. A venda será realizada nas lojas virtuais listadas acima (Sonora Terra, UOL Megastore, Radio UOL). Breve nos canais internacionais iTunes, eMusic e Amazon além de versão exclusiva em CD nas lojas da Nike. A distribuição digital está sendo feita pela Tratore.

www.tratore.com.br

Teatro VILA VELHA

www.teatrovilavelha.com.br

Valéria Costa - Novo CD - Você escolhe o nome!

Alow galera! Valéria Costa pensou em uma forma muito legal de cada um de vocês participar de forma direta em seu novo CD! QUEM ESCOLHE O NOME DO NOVO CD É VOCÊ!! Ela criou uma enquete que já está no site, e quem escolhe o nome do CD é o voto popular, ou seja o SEU VOTO!!! Entre já no site oficial www.valeriacosta.com e vote na enqueta quantas vezes quiser!!! Só mesmo a Valéria Costa para colocar os fãs tão dentro de seu trabalho!!! Participe da enquete e torça para seu nome ser o vencedor, em julho o nome do CD será divulgado!

SUSY BASTOS

AVA ARAUJO convida PAULO RUSSO

FHERNANDA FERNANDES

Dharma produções apresenta.....

JOICE SANTOS NA MATA CAFÉ

sexta-feira, 11 de junho de 2010

Thereza Tinoco - Bibelô

segunda-feira, 7 de junho de 2010

KARIN HILEL - Show Muito Prazer

Com o show Muito Prazer a cantora mineira Karin Hilel busca realçar as similaridades entre a MPB, o samba e o jazz, num repertório refinado, escolhido especialmente para este evento, apresentando conotações que traduzem a leveza da bossa, com um doce gingado da MPB, o requinte do jazz e um toque da malandragem do samba. A alegria dá o tom do espetáculo! SERVIÇO: KARIN HILEL – show MUITO PRAZER Dias: 18 de junho (SEXTA) Local: Spírito Jazz - 21 horas Rua Madeira de Freitas, 244, 1º piso do Via Cruzeiro Mall Praia do Canto – Vitória – ES Referência: em frente ao Yazigi da Praia do Canto Valor do Couvert: R$ 30,00 Telefones: (27) 3225-5783 ou 99561001 Das 13h às 18h diariamente Pagamento: cartões: Visa, Mastercard e American Express Carambola Produções Micaela Souza - Marketing de Rede/Produção de Arte e Divulgação Assessoria de Imprensa/Marketing de Rede/Produção de Arte souza.micaela@gmail.com - carambolaproducoes@gmail.com

21º Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga

Petrobras, Cemig, ArcelorMittal e Prefeitura de Juiz de Fora apresentam: 21º Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga Evento permite o aprimoramento de mais de 700 alunos com mestres brasileiros e estrangeiros Todas as informações sobre o Festival estão disponíveis no site www.promusica.org.br

Releases : http://www.promusica.org.br/index.php?meio=festival2010/releases

Fotos: http://www.promusica.org.br/index.php?meio=festival2010/galeria

Professores vindos de várias partes do Brasil e do mundo se reúnem durante 15 dias em Juiz de Fora exclusivamente em torno de um objetivo: a música, especialmente a colonial e a antiga.

Entre os dias 17 e 31 de julho, estarão novamente reunidos, em Juiz de Fora (MG), professores de Itália, França e Estados Unidos. Também estarão presentes mestres de várias partes do Brasil, como Brasília, Minas Gerais, Paraíba, Paraná, Rio de Janeiro e São Paulo. São 34 cursos de todos os naipes de instrumentos modernos e antigos, canto, coral e prática de regência, prática de orquestra, prática de banda sinfônica, transcrição e edição de documentos antigos e didática da musicalização infantil. Entre as oficinas que mais despertam interesse e curiosidade estão as voltadas para os instrumentos de uma orquestra barroca, como trompa natural, traverso, viola da gamba, violino, violoncelo, cravo, além de dança e canto da época. O Festival, que tem o maior departamento de música antiga do país, oferece, este ano, workshops com os franceses Benjamim Alard (Cravo) e Vincent Dumestre (Música Vocal Francesa Barroca). Também o aprimoramento de violinistas atrai grande número de alunos ao Festival. Só este ano, são 10 oficinas destinadas a este instrumento, sendo uma delas exclusiva para crianças. Cerca de 700 alunos participam dos ensinamentos musicais e têm oportunidade de refletir e estudar com profissionais experientes e conviver com uma diversidade de culturas, contando, ainda, com o conforto das salas e de todo o espaço arquitetônico e natural do Colégio dos Jesuítas. Depois de quinze dias de estudos durante o Festival, a maioria dos alunos participa da formação de grupos e se apresenta para o público nos dias 29 e 30 de julho. São cinco formações musicais. No primeiro dia, mostram o trabalho realizado durante as duas semanas de estudos os alunos que integram a Orquestra de Crianças do Festival, Orquestra Experimental do Festival e Madrigal do Festival. E, no dia 30, as formações que estarão no palco são: Bandas do Festival e Orquestras do Festival. Programação cultural e inscrições Paralelamente aos cursos, acontecem mais de 30 concertos, todos com entrada gratuita, em teatros e nas ruas de Juiz de Fora. Abertas desde 1º de junho, as inscrições para o Festival poderão ser feitas até a véspera do evento, dependendo da disponibilidade de vagas. Os interessados podem acessar o site do Pró-Música, www.promusica.org.br. A taxa de inscrição é de R$ 120, por curso. O pagamento pode ser feito com cheque nominal ao Centro Cultural Pró-Música ou depositado no Banco do Brasil (agência 0024-8, conta 6745-8). No caso do depósito, o comprovante deve ser remetido junto com a ficha de inscrição. Mestres na coordenação e na direção artística Desde a primeira edição do evento, os cursos têm a coordenação de mestres da música que conhecem e se identificam com a proposta do Centro Cultural Pró-Música. Paulo Bosísio coordena a área de cordas, Nelson Nilo Hack, as orquestras, Homero Magalhães Filho é responsável pela coordenação das oficinas de vozes, Sérgio Dias pela pesquisa musicológica e Luís Otávio Santos pela direção artística. Bosísio é professor de violino da Universidade do Rio de Janeiro. Mestre de alunos que se transformaram em grandes nomes da música nacional e internacional, ele se apresenta regularmente como recitalista, solista de orquestra ou camerista no Brasil e na Europa. O músico é diplomado e pós-graduado na Escola Superior de Música de Colônia, Alemanha. Nelson Nilo Hack é considerado o maior maestro pedagogo do país. Aos 88 anos de idade, mantém suas atividades e se orgulha de ter dirigido a Orquestra Juvenil do Teatro Municipal, do Rio de Janeiro, da qual saíram alunos para a Orquestra Filarmônica de Londres e para a Orquestra de Firenze, considerada a melhor da Itália. Entre os nomes da orquestra, o maestro destaca músicos como Antônio Menezes, considerado um dos maiores violoncelistas do mundo na atualidade, Paulo Bosísio, Michel Bessler, Bernardo Bessler, Paulo Nave e Márcio Carneiro. Há mais de 20 anos, Hack é o responsável pela formação de jovens músicos nas orquestras de Câmara e Sinfônica Jovem do Centro Cultural Pró-Música, de Juiz de Fora. Homero Magalhães Filho, coordenador das oficinas de vozes, é organizador e diretor artístico de vários festivais de música. Mesmo radicado na França, o músico vem anualmente ao Brasil para dedicar-se a estes eventos. Homero estudou no Conservatório Real de Haia, onde recebeu os diplomas de professor de flauta doce e regente de coro. Na França, conquistou o “Certificat d´Aptitude de Chant Choral”, o que lhe permitiu ocupar o cargo de professor de Regência Coral do Conservatório de Metz. Dirigiu o Ensemble Vocal Sotto Voce, de Paris, com o qual gravou um disco e obteve o Grand Prix do Fórum Choral d´elle de France. Sérgio Dias é graduado em flauta, composição e regência, pós-graduado em educação musical, em arte e cultura barroca e mestre em música (com área de concentração em musicologia histórica). É membro da Sociedade Brasileira de Musicologia e do Comitê Interamericano de Música. Como pesquisador do passado musical brasileiro, possui inúmeras transcrições, restaurações, edições, execuções e gravações (a maioria delas sob sua regência) de antigos documentos musicais mineiros da segunda metade do século XVIII. Todas estas realizações propiciaram importantes registros de mestres como José Joaquim Emerico Lobo de Mesquita, Manuel Dias de Oliveira, Pe. João de Deus de Castro Lobo, Pe. José Maurício Nunes Garcia e Joaquim de Paula Souza. É um dos fundadores da Capella LusoBrasiliensis, grupo português dedicado à interpretação, em instrumentos de época, das música portuguesa e brasileira dos setecentos. O interesse de Luís Otávio Santos pela música antiga o levou a mudar-se para a Holanda em 1990, onde ingressou no Koninklijk Conservatorium Den Haag, sendo aluno de Jacques Ogg (cravo) e Sigiswald Kuijken (violino barroco). Em 1996, obteve o Diploma de Solista (Master’s degree) com a mais alta distinção. Desde 1992 é um dos principais membros da importante orquestra barroca “La Petite Bande”, na qual vem atuando como solista, spalla e um dos mais próximos colaboradores do maestro Sigiswald Kuijken. Com este grupo realiza turnês por vários países da Europa, China, Japão, México, Colômbia, Argentina e Brasil, assim como dezenas de CDs e gravações para as TVs belga, francesa e japonesa. Luís Otávio Santos atua tambem como spalla e solista de outros grupos europeus, como Ricercar Consort (dir. Philippe Pierlot), Le Concert Français (dir. Pierre Hantai), De Nederlandse Bachverening (dir. Gustav Leonhardt) e Il Fondamento (dir. Paul Dombrecht). É diretor musical da “Den Haag Baroque Orchestra”, que possui varios CDs gravados na Alemanha e realizou duas turnês no Brasil. Desde 1998 é professor de violino barroco do Conservatório Real de Bruxelas, Bélgica. Em 2004, gravou seu segundo disco solo com sonatas de J.M.Leclair (acompanhado pelo cravista Alessandro Santoro e o gambista Ricardo Rodriguez) para o selo alemão Rameé e recebeu o prêmio “Diapason D’Or”, a maior distinção concedida a um CD na França. No Brasil, Luís Otávio Santos é diretor artístico do Festival Internacional de Musica Colonial Brasileira e Musica Antiga de Juiz de Fora e regente da Orquestra Barroca do Festival. O 21º Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga é uma promoção do Centro Cultural Pró-Música (Juiz de Fora/MG) e tem o patrocínio de Petrobrás, Cemig, ArcelorMittal e Prefeitura de Juiz de Fora. O evento conta, ainda, com o apoio de Lei de Incentivo à Cultura, Lei Estadual de Incentivo à Cultura, UFJF, CulturesFrance – Consulado Francês,Tribuna de Minas, Panorama, Funalfa, Colégio dos Jesuítas e Quilombo Comunicação. Todas as informações - inclusive ficha de inscrição, releases e fotos - estão disponíveis no site www.promusica.org.br

Acompanhe o Festival e todas as atividades do Pró-Música no Twitter – @promusicajf.

Assessoria Pró-Música (32) 3216-4787 Lilian Pace (32) 9112-5581 Fabiola Costa (32) 9982-2422

Saudade a gente sente - Thereza Tinoco

Saudade a gente sente

(Thereza Tinoco/Hayblan) Tem vezes que o peito aperta E um nó na garganta se faz Saudade é dor que se sente Dos tempos que não voltam mais O cheiro da dama da noite Me leva aos tempos atrás Tempos de criança que não voltam mais Meu barquinho de papel Que levou talvez até nunca mais meu sonho à deriva em busca de um cais Saudade a gente sente Não machuca a gente bis Apenas faz o rosto molhar Ninguém mais consegue hoje em dia Estrelas no céu contemplar Ficou bem mais dura a poesia E o sol mais doído de olhar Cadê minha escola de samba Enredos mais tradicionais Rua do Ouvidor veja o seu papel Neste rio de babel Vila Isabel sempre a sussurrar Por suas calçadas o som de Noel Saudade a gente sente Não machuca a gente bis Apenas faz o rosto molhar